在位于芝加哥的150North Riverside大廳,一個超過3000平方英尺的Media Stream“活雕塑”,由89個獨(dú)立的垂直懸掛LED顯示屏組成,為在附近上班的人們以及游客帶來 令人驚艷的動感數(shù)字視覺體驗(yàn),隨著裝置內(nèi)容的不停改變,每一天的每一刻這件“活雕塑”都會看起來意義非凡。
該藝術(shù)裝置的顯示系統(tǒng)由麥肯系統(tǒng)公司與數(shù)字廚房合作設(shè)計(jì),由Riverside創(chuàng)意總監(jiān)Yuge Zhou策劃。位于芝加哥的專業(yè)創(chuàng)意機(jī)構(gòu)Leviathan制作了最初的藝術(shù)內(nèi)容和內(nèi)容傳遞系統(tǒng)。
Leviathan執(zhí)行創(chuàng)意總監(jiān)Jason White說:“我們著手建立一個靈活、智能的無限數(shù)字內(nèi)容系統(tǒng),使150 Media Stream在每一天的每一刻都能看起來非凡。”
建筑開發(fā)商Riverside和投資與開發(fā)創(chuàng)意總監(jiān)Yuge Zhou表示:“150 Media Stream代表了藝術(shù),建筑和技術(shù)的一個有趣的融合,我們相信它是媒體藝術(shù)的一個成功的轉(zhuǎn)型案例。”
新媒體藝術(shù)是一個非常大的范疇,按照題主把它歸位于當(dāng)代藝術(shù)的一種,可以把它理解為現(xiàn)在西方學(xué)術(shù)界定義的 New media art。按照這個概念,新媒體藝術(shù)是指:那些側(cè)重利用了現(xiàn)代科技和新媒體形式表現(xiàn)作品主題的藝術(shù)作品。這個概念包括了許多分支,主要的有:數(shù)碼藝術(shù)( digital art), 電腦圖繪藝術(shù)(computer graphics), 電腦動畫藝術(shù)( computer animation), 虛擬藝術(shù)(virtual art), 網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)(Internet art), 互動型藝術(shù)(interactive art), 電子游戲藝術(shù)(video games), 電腦機(jī)械藝術(shù)(computer robotics), 3D打印藝術(shù)品(3D printing), 還有利用了應(yīng)用生物科技的藝術(shù)作品( art as biotechnology)。
但是這些分支中,很多作品都是可以跨界或者涵蓋了幾個類型,而我們比較廣義的理解新媒體藝術(shù),也可以把它都?xì)w類于數(shù)碼藝術(shù),即Digital Art。有很多新媒體藝術(shù),或者說數(shù)碼藝術(shù)、裝置藝術(shù)都在利用時間和感官這一重要元素。其中,作品和觀者的“互動(interactivity)”是重要的表現(xiàn)形式。雖然這一點(diǎn)并不能夠區(qū)分新媒體藝術(shù)與其他social practice art的區(qū)別,但是“互動性”往往是新媒體藝術(shù)吸引人,或者說是傳達(dá)主題的一種方式。這個互動性可以有不同的理解。例如做出一只機(jī)器人手臂跟每個觀者握手,這是一種互動;也可以是營造一個視覺幻像,迷惑觀者的神經(jīng)。
你也可以隨意的理解為,新媒體藝術(shù)一部分作品就是在顯示屏上播放一些藝術(shù)家制作的視頻。互動性很關(guān)鍵,為了表現(xiàn)藝術(shù)特點(diǎn),顯示屏可能需要定制化處理。
上圖來自知乎是一個著名的Time Based Media的作品,來自于Bill Viola 1996年的視頻裝置作品,“The Crossing”,收于古根漢美術(shù)館。
這個作品的描述是“Two-channel color video installation, with four channels of sound; 10 min., 57 sec.” 很多年來,Bill Viola都在使用高清攝影機(jī)捕捉人和水的動作,有時是人穿越水簾,有時是人墜入水中,還有時是人遭到水的侵襲。他把他捕捉到的人與水的畫面再用慢鏡頭的形式,在高清屏幕上把這一動作/過程,放大給觀者看。無論是作品的制作過程,還是展示過程,Viola的作品都是基于數(shù)碼科技而形成的,是早期的新媒體藝術(shù)的代表。
芝加哥的千禧公園的著名的電子噴泉“ crown fountain”。作者Jaume Plensa采集了大量芝加哥市民的面部影像,然后用兩塊巨大的電子屏展現(xiàn)在廣場上,這些人臉有時候微笑,有時候就會朝外面“吐水”,然后真的水就從電子屏里流出來了。該媒體裝置已成為芝加哥代表作品。
宇宙萬物(Universal Everything)在時代廣場百老匯第45大街進(jìn)行了新媒體演示。顯示屏約78’×330′,24萬像素,非常巨大。
制片人格雷格 波維(Greg Povey)說,“宇宙萬物制造的電影在世界最繁忙最嘈雜和最受關(guān)注的地方脫穎而出。用一個更為平和緩慢的節(jié)奏來探尋”變化是永恒的“為主題的多媒體影片,帶領(lǐng)觀眾體驗(yàn)不一樣旅程,展示了屏幕帶來的驚人效果。而創(chuàng)作靈感則來源于科學(xué)進(jìn)步,風(fēng)景和紐約自身的特征。
雖然小業(yè)不懂藝術(shù),但這并不妨礙,我們來了談新媒體藝術(shù)市場。不要以為這是少數(shù)幾個藝術(shù)家的行為,現(xiàn)在這股潮流已經(jīng)在國外迅速的發(fā)展起來。越來越多的新媒體工作室成立,他們在全球進(jìn)行著新媒體藝術(shù),并且擁有大批追隨者。
東京新媒體藝術(shù)團(tuán)體TeamLab
伊斯坦布爾的新媒體工作室 Ouchhh
視覺體驗(yàn)技術(shù)公司Obscura Digital




